Pigmento Hz nasce principalmente dall’idea di mettere in mostra le azioni, i gesti, i rumori che caratterizzano l’ambiente di lavoro di un artista pittore, omaggiando così l’arte del dipingere di cui Michelangelo Merisi si avvalse come modello di espressione. Il montaggio della tela, così come la preparazione del colore e la sua stesura per mezzo del pennello sono gesti che producono rumori. Tali rumori sono in grado di influenzare la mente dello spettatore creando così dei collegamenti mentali o delle isole immaginifiche con l’esperienza stessa del vissuto.
All’interno di questo panorama si vuole fare emergere il rapporto, a volte reversibile, tra la materia pittorica e l’artista nella realizzazione dell’opera d’arte. Quale dei due elementi influenza le scelte decisive per l’opera d’arte.
Una scena scarna sarà dominata dalla presenza di un cubo telato attorno al quale due pseudo pittori (l’uno l’alter ego dell’altro) agiscono con gesti dettati dall’immaginificità che i suoni suggeriscono. Il cubo telato in scena simboleggia la materia che l’artista adopera, contempla e “consulta” durante il proprio lavoro. L’energia materica dà all’artista (ormai sempre più sofferente e tormentato a causa della continua ricerca interiore) visioni differenti per il proprio operare. All’interno del cubo qualcosa di assolutamente cangiante prende vita: sono le forme mentali che affiorano all’artista.
I suoni, di natura concreta, sono diffusi per mezzo di altoparlanti disposti particolarmente nella piazzetta in cui si svolgerà lo spettacolo in modo tale che si possa creare una sorta di spazializzazione sonora: il suono in movimento.

Performers, musica: Gianluca Vergani, Luca Garino
Danza: Maruska Ronchi